2019-07-19 15:27:56
本期主人公:林琳、黄希、王蔓、段绍堂
(排名不分先后)
“读万卷书不如行万里路”,
一场跨国的文化探索之旅,
一段横渡时间的设计,
用脚步丈量繁华世界,
邂逅最前沿的时尚设计,
相逢古老久远的东方设计传承。
谈及东方设计,就不得不提到台湾和日本,一个质朴纯真,一个崇尚自然。两个看似不相交的风格,却处处透露出惊人的相似点:和谐、简洁、素雅、有条不紊,这种对于设计的极致要求,成为了设计师们提升艺术造诣的绝佳游学之地。
本期游学直击,我们将跟随中策设计师代表走进日本和台湾,感受东方设计的传奇魅力,体会艺术净化心灵的曼妙旅程。
被设计师零差评的日本和台湾游学
魅力何在?
让我们一起探寻
01日 本
林琳:设计中的“传承”与“记忆”
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人物:林琳 坐标:佐川美术馆
走进日本,给我的第一印象是干净,特别是看到环卫工人用吸尘器吸街上的碎片垃圾,这样的画面让我深深震撼。
照片来源:林琳 坐标:日本
日本的设计专注于“传承”和“记忆”。
每隔20年就要重建的伊势神宫, 是日本精神文化的传承。拆卸下来的木头用于建造其他地方大额小神灶,是建筑技法的传承,循环利用,绿色环保。
照片来源:林琳 坐标:日本
行走在日本的街头,你可以看到保存完好的古老建筑,28式的自行车还在人群中穿梭,还有老式桑塔纳的出租车,让你一秒回到九十年代。这种历史久远的记忆被日本人利用的恰当好处。无论何时,回到日本,你都能找回儿时留存的记忆,这是对生活最崇高的敬意。
照片来源:林琳 坐标:日本
日本人将这种敬意带到了生活中的方方面面。最让我记忆深刻的就是乘坐地铁时,整个车厢没有人大声喧哗,安静等待地铁到站。
日本人严于律己的态度也融入到了工作的方方面面,从中也让我学习到了对待客户要更加用心,用自己的付出让业主放心把装修交给我们。
日本之行,让我体会到了日本设计师对于设计的整体把控能力,单看整条银座商业街就足以让人诚服。全球各个大牌奢侈品都在这条街争相绽放,整条街没有一个重复的建筑外观,可又相辅相成,融为一体。这种集功能与美观于一体的建筑风格,对于室内设计师来说也是值得去挖掘和学习的。
照片来源:林琳 坐标:日本
“人文关怀”,是我整个游学期间学习到的新的设计理念。设计师的职责是将自己的专业知识传递给客户,而不是去迎合。通过设计来改变生活、方便生活,对家人不良的生活习惯进行更正和帮助,带给客户健康、积极向上、正确的生活方式,这才是设计师的价值所在。
黄希:传统与创新的融合
人物:黄希 坐标:日本
日本的设计和生活是紧密联系在一起的,日本设计师做设计更多是来源于生活的本质,强调设计的原点,首要考虑的是后期人们在整个空间里的感受,其次才是视觉冲击力。这种以人为本的设计理念,让我找回了做设计师最初的感觉,对设计行业有了新的认识。
照片来源:黄希 坐标:日本
日本的建筑可以追溯到上百年,以其简约、细致而极富东方韵味的设计风格闻名世界。他们的设计方式是在原有基础上进行创新,这样的创作方式来源于几百年的传统文化,从中也能看到中国文化的影子。可以说日本的设计完全可以代表东方的设计,他们对于文化的致敬,反而是我们该去精进和学习的地方。
照片来源:黄希 坐标:日本
日本对于文化的保护和传承做的特别的好,比如说他们的动画片,很多创作都是来源于实景,在日本都有迹可循。再一个就是日本的街道,多年以后再回归,还是能感觉到原来的味道,从内心感叹他们对文化的保留。
照片来源:黄希 坐标:日本
我们的设计重技术,日本的设计重情感。在日本的设计中,对生态环境和人们生活方式的关注给了我很深的感触。他们在做项目时,考虑最多的是当地人的生活习惯以及周围的生态环境,在不改变原有形态的情况下再进行设计。他们崇拜自然,跟自然和谐相处,完完全全落地于生活。尊重原点的设计,保护比摧毁的意义更大。
照片来源:黄希 坐标:日本
这次的旅行,给了我一次心灵的洗礼,不论是日本干净的街道,还是他们尊重文化,尊重自然的设计,都给我好好的上了一课。在了解不同国度文化差异的同时,也扩展了我的设计视野。
这也让我明白了,设计不是停留在表面的视觉享受,而是融入生活的情感体验。
照片来源:黄希 坐标:日本
王蔓:人与自然的和谐共融
人物:王蔓 坐标:日本
日本一直以来都是一个有着严格秩序感的民族,我们很难找到世界上另外一个民族有如此强迫症一样的秩序感;体现在工作上就是日本的高度严谨,追求细节的极致。
照片来源:王蔓 坐标:日本
这一路被触动到的事情很多,但最记忆犹新的应该是去参加贝聿铭先生设计的美秀美术馆,这是一座以陶渊明的“桃花源记”为设计思路构成的融合自然且拥有其独特神秘感的空间,每行一步,都能感受到设计者带给我们的惊喜,被他的匠心独妙震撼,在这个作品里面,他对“人与自然和谐”的处理精巧且完整,真切的感受到设计者对自然的领悟和对世间万物的热爱。
照片来源:王蔓 坐标:日本
日本的设计更多的是以自然为前提对室内空间进行布局,宗教观、结界、茶室、常若和不完整美奠定了他们对空间设计的基础,也贯穿了日本当代的设计。
照片来源:王蔓 坐标:日本
日本设计与云南设计的差异在于不完整美的认同观,就像一个咬过一口的苹果,一些人认为,这个苹果有了缺口不完整了,失去了它原本的美。也有一些人认为,这颗苹果虽然是缺了一部分,但它却因此更加独特有灵气了。
照片来源:王蔓 坐标:日本
日本的设计就是那部分认为缺口的苹果也同样美的人,他们擅长用更加全面的眼光去挖掘万物的美。云南设计有云南特有的地域美,这些是我们要去延续的。我们大多时候都在追求完美,其实,不完整也是一种美,异于平常的美。这种认同观,也让我更加深刻的去理解设计。
照片来源:王蔓 坐标:日本
我认为设计更多的去考虑空间布局的灵活性,自由性。设计更加“接合空间”建立人与人、人与空间、人与自然的联系,实现精神上的愉快和自然转换。譬如做庭院设计的时候,在考虑与周围环境融为一体的同时,加入一点变化、一些灵动,加强其与室内外的有机联系,从而引起作为主体的人的心理与情感上的不同反应,实现精神上的愉快和自然转换。
照片来源:王蔓 坐标:日本
设计需要有持续性、规划性,好的设计一定是以尊重自然为前提,再到人与空间的沟通,人与自然和谐才是最终目标,如此方可传承。
照片来源:王蔓 坐标:日本
02 台湾
段绍堂:从细微处感知生活的美好
人物:段绍堂 坐标:台湾
台湾,一座斑驳文雅,秩序中带有温情的城市。台湾文化混合儒家汉族、日本、欧美及原住民南岛文化等多重元素,传统而又现代。
照片来源:段绍堂 坐标:台湾
相比于云南的设计,设计风格还是有很大的差距。这么多年以来,港台的设计都是我们效仿学习的对象,无论是从整体的风格定位到材质运用和文化性的融入都是台湾设计最大的亮点,台湾的设计比较成熟也更具国际化。
照片来源:段绍堂 坐标:台湾
当然了,云南的设计在近几年的发展也很迅速,业内也有很多优秀的设计人才和设计作品不断喷涌,在学习进步的同时我们本土设计师也应具备自信,力争在大环境下展现云南的设计力量。
照片来源:段绍堂(艺术交流中,右三)
在与众多优秀设计师近距离的交流中,对于设计理解不再存于形式上,而是更多的考虑内在的因素,结合实际需求,做有内涵而实用的设计。温良恭俭让的传统儒学文化在设计工作中的态度尤为重要。
照片来源:段绍堂(艺术交流学习)
台湾这座美丽的岛屿,让我充分体验了不一样的人文历史,从细微处感知生活的美好,在体会生活不同阶段悲伤喜悦的同时寻找生活中的小确幸。
照片来源:段绍堂 坐标:台湾
照片来源:段绍堂(艺术交流学习)
不同地域,文化历史的差别决定了人们思维方式的差异,做事态度和呈现出来的结果也迥然不同,这就需要我们在秉持自我的同时要学习别人良好的行事风格,以提高自身和作品的品质。工作中应保持严谨的态度,认真对待每个案子,细心听取业主内心的诉求和期许,更全面的考虑案子的长远舒适性和耐久美感度。
照片来源:段绍堂 坐标:台湾
下一期
我们将带来设计游学第二期
走进清华美院
一起看看重返艺术校园的设计师
又会带来怎样的设计领悟?